GENE SIMMONS в интервью 95.9 рассказал о том, что во время предстоящего тура с GENE SIMMONS BAND он предлагает своим поклонникам возможность стать личным помощником и роуди группы на день. В рамках этого предложения, получившего название «The Ultimate Gene Simmons Experience», фанаты смогут не только встретиться с ним и его группой, но и помочь им с погрузкой оборудования и монтажом сцены, а также можно будет посетить саундчек и провести время за кулисами. Роуди присоединится к Simmons'y за ужином, а во время концерта Gene его представит на сцене. Стоимость всего этого составляет 12 495 долларов, плюс первоначальная цена билета, а в комплект входит бас-гитара, которой Gene пользовался ранее, и он доступен только для одного фаната на каждом концерте.

На вопрос о том, как он пришёл к цене в $12 495, Simmons ответил:

«Дело вот в чём: когда я был ребёнком и ходил на концерт Джими Хендрикса или кого-то ещё, конечно, я наслаждался шоу и действительно получал от него удовольствие. Мы постоянно это обсуждали, но я не знал, на что всё это похоже. Как начинается этот день? Каково это — сидеть и завтракать или обедать с моими любимыми рок-звёздами, а потом садиться в лимузин, ехать на концерт, настраивать барабаны, делать саундчек, а затем оказаться на сцене и снимать, потому что сейчас всё снимается на видео. Невозможно сходить в туалет без камеры под кабинкой. А потом тебя выводят на сцену, чтобы ты спел вместе с группой. Но, как бы то ни было, мы берём только одного человека в день на каждое шоу. И я скажу вам почему: потому что в наше время все судятся. Это значит, что все судятся со всеми без причины. Если вы порезались бумагой, на кого-то подают в суд. Такова жизнь в Америке — кстати, в Калифорнии подобного гораздо больше. Это просто безумие. Поэтому я не могу, если бы даже захотел, пригласить за день 10, 20, 30 — столько людей, сколько нам хотелось бы. Поэтому мы берём только одного, так как страховка на него стоит астрономических денег. Так что это не дёшево. Это не для всех. И за одного человека приходится платить. Такова жизнь».

Gene добавил, что ценник в размере 12 495 долларов включает в себя не только «классические вещи»:

«Это ещё и риск, финансовый и юридический. Кому-нибудь что-нибудь не понравится, и он подаст на нас в суд, и это обойдётся нам в сотни тысяч долларов. Нужна страховка на все случаи жизни. У вас есть машина? У вас есть на неё страховка. Фактически, если вы покупаете что-либо — инструмент, — вам выдают страховку. Вы хотите годовую или трёхгодовую? Всё застраховано».

Gene предлагает ещё одну программу под названием «Gene Simmons Bass Experience», которая даёт шанс одному фанату и трём гостям встретиться с басистом KISS за кулисами. При этом фанат сможет забрать домой одну из бас-гитар, которая может быть подписана персонально за $6 500 за инструмент, не использовавшийся на концерте, и $12 500 за ту, на которой Simmons играл ранее на концерте, в дополнение к стоимости билета.

HALESTORM сообщили о том, что выпустит новую пластинку, получившую название "Everest", восьмого августа на Atlantic Records.

«Альбом „Everest“ — это история нашего путешествия как группы, полная прекрасных финалов и новых начинаний. Мы плетем запутанную паутину из меланхолии, разочарования, гнева и огромного очищающего сооружения любви и ее потери. Это американские горки с эпическими музыкальными перипетиями, великолепным написанием песен и совершенно безумными поворотами. 'Everest' — это звуковое представление четырех столпов HALESTORM. Позвольте нам заново представить себя и пригласить вас в наш мир... если вы осмелитесь»

13 июня на собственном лейбле Blackened Recordings METALLICA выпустит переиздание альбома Load, который будет доступен в цифровом варианте, на кассете, на двойном виниле, тройном CD, и в виде лимитированного бокс-сета:

Ремастированный лимитированный делюкс-бокс-сет — это амбициозная и всеобъемлющая капсула времени METALLICA эпохи 1995-97 годов, наполненная эксклюзивными материалами, включая ранее не издававшиеся демо-записи, черновые миксы, живые выступления, выступления в эфире и на телевидении и многое другое. В издание (обещается, что допечаток не будет) войдут ремастированный альбом «Load» на 180-граммовом двойном виниле, picture-диск «Mama Said» и «Loadapalooza '96», 140-граммовый тройной винил с записью во время выступления METALLICA на Lollapalooza в Irvine Meadows Amphitheatre 4 августа 1996 года. На 15 CD, входящих в комплект, можно найти как ремастированный альбом «Load», так и никогда ранее не издававшиеся сборники риффов, демо-записи и черновые миксы, B-Sides и раритеты, а также множество концертного материала, а на четырех DVD — множество закулисных, студийных и концертных съемок, выступления в эфире и на телевидении, визит группы на Polar Beach Party в Туктояктук, Канада, и многое другое. Завершают подборку памятные вещи, включая упаковку из 14 карт теста Роршаха, нашивку Pushead, постер Lollapalooza 11x17, репродукцию обложки Rolling Stone, пять гитарных и басовых медиаторов, листки с текстами песен, два ламинированных пропуска на тур и делюксовая 128-страничную книга.

Детальный трек-лист можно найти на Metallica.com

ALEX LIFESON в недавнем интервью рассказал о создании «Moving Pictures», восьмого студийного альбома группы, который вышел 12 февраля 1981 года. Пластинка была записана в октябре — ноябре 1980 года в студии Le Studio в Морин-Хайтс, Квебек, Канада:

«Мы записали много всего в Le Studio. Запись "Moving Pictures" была самой весёлой из всех, что у нас когда-либо были. Нам сопутствовали отличная энергия и отличная атмосфера. Зима тогда выдалась очень холодной. Когда я говорю "очень холодно", я имею в виду минус 30, минус 40. Такая погода стояла неделю. Но работать всё равно было очень весело. Мы добирались до студии на снегоступах или беговых лыжах. Я обычно ездил на машине [смеётся], но такова канадская жизнь, это Великий Север.

Когда мы приступили к работе над "Moving Pictures", всё шло как по маслу. Мы были хорошо подготовлены, сочинили весь материал, знали, что делаем. Мы пришли в студию и настроили звук. Мы сделали всё немного по-другому. На самом деле мы микшировали материал на цифровом аппарате Sony, который был одним из первых цифровых аппаратов. По сравнению с современными цифровыми машинами это была "модель Т". Но запись звучит великолепно.

Это было очень увлекательно. Мы сняли пару клипов, которые были очень весёлыми. Помню, когда снимали "Witch Hunt", мы стояли на парковке. Там установили микрофоны, и мы были в массовке на заднем плане в "Witch Hunt" в самом начале. И если вы внимательно прислушаетесь, то сможете услышать, как мы смеёмся, потому что мы немного выпили и стали кричать и вопить о самых нелепых вещах, как толпа. Но некоторые вещи, которые мы говорили, совершенно не имеют отношения к делу. Когда мы создавали "Moving Pictures", работать было очень приятно».

У KERRY KING'a в недавнем интервью из SLAYER спросили, как смерть гитариста-основателя группы Джеффа Ханнемана в 2013 году повлияла на его отношения с басистом/вокалистом SLAYER tom'ом Araya:

«Я думаю, что кончина Джеффа повлияла на Tom'a сильнее, чем на меня. И я не имею в виду это с точки зрения дружбы. Просто я воспринял это не так тяжело, как Tom. Конечно, это было ужасно, и никто не хотел, чтобы такое случилось, но это действительно тяготило его. Думаю, именно это привело к тому, что он захотел уйти на покой раньше меня, потому что, как мне кажется, он чувствовал, что группа стала другой. Но потом, ни с того ни с сего, Tom решил, что хочет сыграть несколько концертов SLAYER в прошлом году, и я сказал: "Я и не хотел прекращать играть на концертах. Так что да, давай попробуем".

Как и в прежние годы существования SLAYER, мы с ним не разговариваем по телефону. Мы редко пишем друг другу. И это потому, что когда вы вместе 40 лет, мы становимся другими. Он уже не тот человек, с которым я начинал группу. Не в личном плане, просто он стал другим человеком. Я же в основном остался очень похожим на того, кем был в свои двадцать лет. И мне нравится Tom. Мы классные. Мы встречались в прошлом году для репетиций к концертам воссоединения SLAYER. Я не почувствовал ничего странного. Мы отыграли два концерта [на Riot Fest в Чикаго и на фестивале Aftershock в Сакраменто. Он был очень счастлив. Мы пообщались после второго, выпили по рюмке после шоу. Он пьёт текилу, а я люблю текилу, так что мы выпили именно её. И первой идеей сыграть со SLAYER снова в этом году было выступление на фестивале Louder Than Life, которое мы пропустили в прошлом году из-за урагана. Мы заново его организовали, и я сказал: "Если мы больше никогда не дадим ни одного шоу, я хочу исправить ситуацию с промоутером", потому что это была не наша вина. Но он хотел, чтобы мы сыграли. Так что мы дадим там концерт в этом году. А ещё в этом году мы выступим на концерте BLACK SABBATH [в начале июля в Бирмингеме, Великобритания]. Не могу дождаться этого момента, чёрт возьми».

Лидер ACCEPT Wolf Hoffmann рассказал о гастрольных планах группы, помимо нескольких выступлений на американских фестивалях в этом году, включая одно на M3 Rock Festival в начале мая в Merriweather Post Pavilion в Колумбии, штат Мэриленд:

«Мы планируем ещё один тур осенью, о котором я пока не могу говорить, но в конце года в США состоится ещё несколько концертов. Они ещё не объявлены, так что я не могу ничего сказать... А кроме этого, мы собираемся в Европу. В этом году мы старались не напрягаться, потому что в следующем году мы будем очень заняты, у нас состоится тур в честь 50-летнего юбилея и начнётся работа над альбомом к нему. В следующем году будет много всего интересного, и мы хотели сидеть тихо в этом году, но не получилось. Начались все эти концерты, так что мы всё ещё очень заняты».

На вопрос о том, будет ли продюсер Andy Sneap участвовать в работе над предстоящим юбилейным 50-м альбомом группы, Wolf ответил:

Он не будет работать над этим альбомом, потому что он попросил у нас отпуск на год. Я просил его, умолял его продюсировать альбом, но потом мы нашли его хорошего приятеля. Его зовут Zeuss. Он будет продюсировать новую работу.

Энди теперь как часть нашей семьи, но он много гастролировал с JUDAS PRIEST и много работал в студии в прошлом году. Он работал над альбомами SAXON, JUDAS PRIEST, а также DREAM THEATER — он сделал кучу всего. И когда я спросил: "Мы можем поработать в этом году?", он ответил: "Чувак, можно мне отдохнуть годик?", что вполне понятно».

Что касается предстоящего тура в честь 50-летия ACCEPT, который должен начаться в конце года, он сказал:

«Это будет ретроспектива всей 50-летней карьеры, и, конечно же, в неё войдут многие важные вещи 1980-х и некоторые более редкие композиции. Мы будем выступать с приглашёнными певцами и музыкантами, и это будет очень интересно, такое бывает раз в жизни. Есть только один шанс отметить 50-летний юбилей... Я не думаю, что у нас будет ещё один шанс».

На вопрос о том, что стимулирует его заниматься творчеством и создавать новую музыку с ACCEPT, Wolf ответил:

«Мы всё ещё имеем желание этим заниматься. У меня всё ещё есть энергия и страсть к этому, так что я не чувствую, что настал момент, когда я сыт по горло, хочу уйти на пенсию или что-то в этом роде. Я всё ещё полон сил. Как и все в группе. И это, как мне кажется, поддерживает в нас мотивацию и заставляет нас двигаться вперёд. И очень круто создавать музыку, которая действительно что-то значит для фанатов. Одно дело, если бы мы выпускали альбомы, а все говорили: "Просто играйте старые песни. Нам не нужно ничего нового". Но всё как раз наоборот. Люди с удовольствием слушают этот материал, они очень довольны и уважают тот факт, что мы продолжаем упорно работать. Так что старые и новые песни как бы живут бок о бок, когда мы выступаем вживую. Классика всегда будет классикой, и её будут чаще крутить по радио. Но когда дело доходит до живых выступлений, я думаю, фанаты очень ценят то, что мы исполняем новый материал».

K.K. DOWNING опубликовал следующее сообщение:

«Где-то в 1977 году мы готовились к работе над нашим 3-м альбомом "Sin After Sin" и оказались в студии с лучшим лондонским сессионным барабанщиком Simon'ом Phillips'ом. Мы быстро поняли, насколько необычен был Simon, и быстро предложили ему стать участником группы. К нашему разочарованию, он предпочёл продолжать работать в качестве сессионщика. Это стало проблемой, и мы задали вопрос, кто же тот человек, который может сравниться с ним? Ответ был таков: есть только один человек, и этот человек — Лес Бинкс!

Мы без колебаний разыскали Леса и, услышав его игру, поняли, что должны заполучить его во что бы то ни стало. К счастью и большому облегчению, Лес согласился отправиться с нами в тур.

Остальное вошло в историю. Мы провели с Лесом много отличных туров, и он записывался с нами на протяжении всего критически важного периода карьеры группы.

Мне очень повезло, что в последнее время я играл с Лесом. Сначала в 2019 году в The Steel Mill в Вулверхэмптоне, что также стало моим первым живым выступлением за несколько лет. Этот концерт быстро назвали "MegaPriest", поскольку в нём участвовали мой хороший друг и крутой басист David Ellefson, а также Ripper Owens на вокале и AJ Mills из KK'S PRIEST на гитаре. Лес был как всегда безупречен на барабанах, каким я всегда его и помнил. Я так счастлив, что это шоу было записано и будет жить вечно.

А потом, по счастливой случайности, JUDAS PRIEST должны были быть введены в Зал славы рок-н-ролла в 2022 году, так что я и Лес полетели в Лос-Анджелес и смогли провести немало времени вместе, разговаривая о старых временах за несколькими кружками пива. Мы отыграли концерт, и он был довольно сенсационным, но я должен сказать, что время и дни, которые мы провели вместе, обращая время вспять, когда мы были молодыми людьми, стремящимися и надеющимися однажды добиться успеха, были для меня гораздо более ценными, чем любая награда или авторитетное признание».

"Encore, Thank You, Goodnight.", новое видео группы SAMMY HAGAR, доступно для просмотра ниже. Песня написана Sammy и Joe Satriani и создана на основе реалистичных сновидений Sammy про Эдди Ван Халена. Партии вокала записал Hagar, Michael Anthony на басу, Joe Satriani на гитаре и Kenny Aronoff на ударных.

«Эта песня — мой последний поклон той части моей жизни. Она не должна быть чем-то большим, чем «спасибо» — с любовью, с уважением и с чертовски хорошим гитарным соло». Hagar также поделился, что вклад Satriani в трек привнес уникальную эмоциональную энергию. «Joe был идеальным партнером, который помог мне сформировать звук — он привнес ту большую, эмоциональную, гитарную энергию, в которой чувствуется дух Эдди, но которая полностью принадлежит Joe. С громоподобным басом и потрясающим фоновым вокалом Michael Anthony в стиле VAN HALEN, а также с неумолимо мощными ритмами Kenny Aronoff, песня действительно стала единым целым на всех уровнях».

DEVIN TOWNSEND сообщил, что ближайшее североамериканское турне, стартующее второго мая в Нэшвилле, будет для поклонников "последним разом", когда они смогут увидеть музыканта на сцене в ближайшие годы:

«На протяжении почти 35 лет я следую по творческому пути, руководствуясь инстинктом: каждый альбом, каждый тур, каждый проект — это новая глава в истории, которую я считаю необходимым рассказать. Мой разум цепляется за концепции, и мне нравится их воплощать. Такая погоня сделала это путешествие диким, непредсказуемым и приносящим глубокое удовлетворение.

За эти годы я бесчисленное количество раз слышал: « Dev, сделай перерыв... пожалуйста». Но поток идей, волнение и поддержка невероятных музыкантов и слушателей не давали мне покоя, заставляли меня гастролировать и быть благодарным за жизнь в дороге. Однако все изменилось - особенно после пандемии. Бронирование туров теперь означает планирование на два года вперед. С меньшим количеством площадок, меньшим количеством съемочных групп и насыщенным гастрольным циклом стало сложнее, чем когда-либо, выстроить все в одну линию. И помимо логистики, жизнь просто настигла меня: моим родителям нужна помощь, мои собаки на последнем издыхании, дети съехали, «The Moth» почти завершен, и, по правде говоря, мне нужно время, чтобы отдышаться и перестроиться.

Поэтому я принял решение взять перерыв в гастролях - на неопределенный срок. Предстоящий североамериканский тур станет последним, когда вы увидите меня на сцене в обозримом будущем.

Но это не значит, что я больше не буду выступать. Вовсе нет. Я буду выступать до последнего вздоха. Но сейчас мне нужно быть рядом с людьми, которым я нужен, и дать себе возможность осмыслить все, через что я прошел.

Тем временем я запускаю давно назревший проект: « The Ruby Quaker Show» — серию передач на YouTube, в которой я наконец-то расскажу о десятках творческих начинаний, которые я откладывала на потом. Альбомы, миры, изобретения и странные, чудесные идеи, которые я откладывала годами, — теперь я найду время, чтобы воплотить их в жизнь, без привычного давления, когда знаешь, что через месяц меня снова не будет.

Я вернусь на сцену. Но сначала мне нужно перезагрузиться. Гастроли были прекрасной и изнурительной константой в моей жизни, и в этот раз я прислушиваюсь к голосу, который говорит: не спеши. Я хочу творить из места спокойного вдохновения, а не бешеной обязанности. И пока я не смогу по-настоящему быть рядом с людьми, которые на меня полагаются, мое творчество не будет на высоте.

Итак, вот в чем дело: этот заключительный тур по Северной Америке будет чем-то особенным. Мы покопаемся в каталоге, вытащим несколько великих композиций и превратим эти концерты в настоящий праздник.

Если вы когда-нибудь хотели войти в этот мир, который я создал, — может быть, вам попался «The Moth», или песня нашла свой путь к вам, когда вы в ней нуждались, — сейчас самое время. Я знаю, что в экономическом плане дела обстоят непросто, и я не отношусь к этому легкомысленно, поэтому я делаю все возможное, чтобы сделать эти концерты настолько значимыми и незабываемыми, насколько это возможно. Давайте сделаем так, чтобы это шоу стало незабываемым».

Группа METALLICA пожертвовала 40 000 долларов продовольственному банку Daily Bread в Торонто, Онтарио, Канада, через фонд группы All Within My Hands (AWMH). Эти столь необходимые средства помогут организации накормить канадцев в условиях усугубляющегося в городе кризиса голода.

«Мы хотим от всей души поблагодарить участников группы Metallica за это невероятно щедрое пожертвование», — говорит Нил Хетерингтон, генеральный директор продовольственного банка Daily Bread. «Сейчас очень многие испытывают трудности, и эти средства помогут поддержать клиентов продовольственного банка, так как кризис голода в нашем городе достиг рекордного уровня. Этот подарок имеет еще большее значение, учитывая, что группа уже не раз жертвовала на нужды Daily Bread».

В Торонто наблюдается беспрецедентный рост числа людей, страдающих от недостатка продовольствия, настолько, что в декабре город объявил эту проблему чрезвычайным положением. Согласно отчету «2024 Who's Hungry», более чем каждый десятый житель Торонто прибегает к услугам продовольственных банков — в два раза больше, чем всего за два года до этого. Совсем недавно, с января по март 2025 года, продовольственные банки, входящие в организацию Daily Bread, посетили 903 350 клиентов — в четыре раза больше, чем за тот же период в 2020 году (215 748).

«Узнав о том, что в Торонто повсеместно отсутствует продовольственная безопасность, мы узнали, как много людей сталкиваются с необходимостью принимать трудные решения и нуждаются в помощи», — говорит Рене Ричардсон, директор по благотворительности AWMH. «Мы признательны Daily Bread за то, что они могут помочь многим семьям».

"Hear Me", новое видео группы EDGE OF PARADISE, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома Prophecy, выпущенного седьмого марта на Napalm Records:

"Death Note"
"Give It To Me (Mind Assassin)" ( feat. Ben V. from Ludovico)
"Prophecy Unbound"
"Sad Life Of A Rose"
"Rogue (Aim For The Kill)"
"Hear Me"
"The Other Side Of Fear"
"Martyr (Monster)"
"Relive Again"
"Falling Light"

To Forgive Oneself, новое видео OBSIDIAN TONGUE, доступно ниже. Этот трек взят из нового альбома Eclipsing Worlds Of Scorn, релиз которого намечен на 30 мая на Profound Lore Records:

01. Orphaned Spiritual Warrior
02. Snakeskin Tunnel Colony
03. Eclipsing Worlds Of Scorn
04. To Forgive Oneself
05. ...And They Still Dream...
06. Theater Of Smoke & Wind

“Amor Vincit Omnia”, новое видео LIV KRISTINE, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового альбома Amor Vincit Omnia, релиз которого состоялся 25 апреля на Metalville Records. Продюсером материала выступал Sascha Dannenberg из Twilight Sound Studio. Andy Classen (Stage One Studio) отвечал за мастеринг.

Трек-лист:

“Prelude”
“Amor Vincit Omnia”
“Ode to Life Pristine”
“12th February”
“Hold it with Your Life”
“Angel in Disguise”
“Sapphire Heaven”
“Unzip My Love”
“Melange (Whenaddictioncalls)”
“Tangerines”
“When Stillness Speaks”

KIM THAYIL прокомментировал сообщение о включении в Зал Славы Рок-н-Ролла группы SOUNDGARDEN:

«Я был представителем той субкультуры рока, которая не совсем понимала, к чему вся эта шумиха. В 80-е и 90-е годы, когда только зарождался этот зал, я, вероятно, был не одинок, поскольку принадлежал к панк-року или инди-метал сцене, которые с отвращением относились к этой идее. Мне было трудно понять, что такое качественная и количественная оценка».

В составе группы будут введены Thayil, Cameron, Корнелл, Ben Shepherd и оригинальный басист Hiro Yamamoto, игравший в коллективе с 1984 по 1989 годы.

Относительно того, кто будет вокалистом на церемонии, Kim сказал:

«Это высокая планка, не только техническая, но и эмоциональная. Должно быть почтение к ушедшему брату и основателю, а также должно быть почтение к наследию — как к работе Криса и его творчеству, так и к тому уважению и почтению, которое мы испытываем к себе коллективно и друг к другу. Уже появились некоторые предложения; я не готов делиться ими, но скажу лишь, что это более высокая планка, чем обычный состав из гитаристов и барабанщиков или певцов».

Vicky Cornell, вдова Криса, также прокомментировала новости на своей страничке:

«Спасибо @rockhall. И огромное спасибо всем фанатам, которые проголосовали, которые своей постоянной любовью и поддержкой поддерживают его наследие. Это всегда горько, но Крис был бы очень польщен, и эта награда уже давно назрела и вполне заслуженна! От имени Криса и всей нашей семьи — спасибо!!! С большой любовью!»

Музыканты BAD COMPANY, Paul Rodgers, Simon Kirke и Mick Ralphs, прокомментировали новость о включении группы в Зал Славы Рок-н-Ролла.

«Это потрясающе и очень здорово — стать частью культового американского института, который прославляет музыку, музыкантов и порой невоспетых героев за кулисами», — заявил Rodgers в интервью Billboard. «Я знаю, что наши поклонники, друзья и некоторые СМИ давно хотели этого, так что они наконец-то будут довольны. Я с нетерпением жду встречи со старыми друзьями, воссоединения с Чабби Чеккером — может, сделаем твист?».

Как сказал Kirke, он «очень счастлив», что BAD COMPANY наконец-то включат в Рок-Холл. «Я ничего не отнимаю у комитета [Рок-Холла], у них были свои причины, но это долгожданное дополнение, если хотите».

Ralphs, который не сможет присутствовать на церемонии 8 ноября в Лос-Анджелесе после перенесенного в 2016 году тяжелого инсульта, заявил по электронной почте: «Я в восторге и считаю, что введение BAD COMPANY в Зал славы рок-н-ролла — это фантастика!».

BAD COMPANY могли быть введены в Зал славы с 1999 года, а в этом году получили свою первую номинацию.

BAD COMPANY и SOUNDGARDEN официально объявлены среди тех, кто будут включены в Зал Славы Рок-н-Ролла. Кроме них в Зал войдут Chubby Checker, Joe Cocker, Cyndi Lauper, OutKast и THE WHITE STRIPES.

Salt-N-Pepa и Warren Zevon будут удостоены Musical Influence Award; Thom Bell, Nicky Hopkins и Carol Kaye получат Musical Excellence Awards; бывший президент Warner Bros. Records Lenny Waronker получит Ahmet Ertegun Award.

«Каждый из этих участников создал свое собственное звучание и настроение, которое оказало глубокое влияние на культуру и помогло навсегда изменить ход развития рок-н-ролла», - заявил Джон Сайкс, председатель Зала славы рок-н-ролла. «Их музыка дала голос многим поколениям и повлияла на бесчисленное количество артистов, которые пошли по их стопам».

Церемония введения в Зал славы состоится 8 ноября в театре «Павлин» в Лос-Анджелесе. Она будет транслироваться в прямом эфире на Disney+, а отредактированная версия выйдет в эфир на канале ABC.